LisaLeung对《中国往事》的笔记(11)

作者是七十年代去了日本寻找中国，发现了清水寺“在清水寺感受到的深沉是我在所有建筑中感受最深的，我那微小的存在，在清水寺被一个愿望瓦解了”，这就是日本人努力仿造和维护的中国，未被触摸，无法接近，以及无法重复。而“清水寺的深沉，在中国的寺庙里可能曾经有过，但早就被破坏，荡然无存了。宁静变成了叫喊，美好的简单变成了臆想的伟大。只有在卧佛寺，会有一种巨大损失的形象向我袭来……但卧佛本身不就是梦幻吗？对它来说，过去的世界已然消逝，而它也泰然处之”

“因为只有消失的东西，才是真实的，留下来的，只是映像中的映像而已”

顾彬在香港中转到北京的这一段，28-30页，对long ago的东西的乡愁漫溢笔下:

在未来寻找遥远的过去，但这过去，却只想成为未来。

他时不时就对七十年代的中国，当下的中国，发几句点到即止的批评，没有愤慨，没有剑拔弩张，隐晦的偶发的，时空不分的，密码一样的，通通有着乡愁的着色。

欲说还休，欲说还休。

本章64-68

作者在这里用了很多隐喻和指代，翻译应该是遵循了原著该有的风格，缺少了一些补充，所以有些句子显得破碎不通。

需要用读诗的精神，耐心地破解密码，去体会他的讽刺和幽默。

开头第一句就惹人喜欢。

“陌生人来了，是为了在灰色里欺骗自己，而北京城可以提供足够的机会。”

灰色是指代现代化，当今的水泥钢筋建筑道路以及北京的天空

在灰色里欺骗自己：来到已经变成现代化的地方寻找古代中国和文化的人，都是自我欺骗。

提供足够机会这一句引出下文。

“香港是为定居者，是为那些宁愿呆在木桶里而不是大海深处的鱼而设的，是为那些把鸡窝而不是自由的天空当成家的鸡而设的。在尾巴和翅膀之间，造物者设定了人类的命运。两条腿的鸡需要的远比圆木桶的鱼更少，不需要水，也不需要供呼吸的空气，只需要一个用柴棍搭起的窝来抵挡雨水和太阳，以及一个几乎准时的交通工作，从一个柴棍厢到另一个柴棍厢，无论柴棍厢的高度是否令其晕眩，宽度是否极度有限。

这篇，写香港人和文化差异，穿插写了很多鸡和鱼，妙趣横生。对现代人的生活方式的批评隐含其中了。

“如果只将中国白酒简单评为一种酒精度高的酒，那就大错特错了。如果饮法得当，中国的白酒可以作为良药，能驱赶疲惫，令人重获力量，既能温暖身体，也能梳理思想和灵魂。”

关于诗人的这两篇，作者写得很好读

没有密码，完全可以读字面

作者对白酒的热爱不亚于对足球的热爱，而且写的时候是像小孩一样兴奋的，不像写足球时那样，有着忧愁的底色。

他是真的爱李白。

“他的绝对意志，他的无我状态，以及他幽灵似的存在，所有这些，再加上他的唯我独尊，让他把自己变成了一个神，一个能决定生死的神。对他来说，他的爱是一种让其他人为他的生活而服务的手段，只是为了他而存在。”

这一章，名字叫向往的哲学，处处有“向往”的字眼，也处处离不开“忧愁”

作者对古中国的向往注定他在现代化的新中国是忧愁的。

“没有一种向往是独自成行的，每一种向往都伴随着另一种向往而来。我向往山，向往神圣的山，而在山中，我则向往着遥远的过去。”

“一个心情沉重的外国人，是将忧愁作为一切思念与向往的源头的。我享受忧愁，拒绝一切暴力。”

“人消失的地方，石头也会消失。而石头消失时，人早已消失了”

“众所周知，智者一般都独自追寻着自身的向往。”

这里的咖啡茶

就是咖啡+奶茶

就是鸳鸯啊

239页：

清初忧愁诗人

估计这里顾彬想说的是“婉约派”诗人