目 录
总序(1)
引言(1)
第一章 大众文化背景中的类型电影(6)
第一节 今日中国三种文化的述说(6)
第二节 大众文化面对法兰克福学派(14)
第三节 作为大众文化的类型电影(21)
第四节 类型电影与意识形态理论(22)
第二章 在公共话语交流场中找寻意味和趣味——电影类型和类型电影(27)
第一节 从类型电影看电影类型(27)
第二节 类型电影与商业机制(33)
第三节 类型电影中的普世价值观和纯粹趣味(36)
第四节 类型电影:话语和价值观的交往领域(44)
第三章 机器时代,我们怎样诉说英雄故事——类型电影的形成和理论概念(48)
第一节 类型电影的形成:工业机制和美学信念(48)
第二节 类型电影的概念和研究视角(54)
第三节 类型电影的特征:外部形式和基本情感的复合体(57)
第四节 类型电影创作和观赏的“心理完形”(59)
第五节 类型电影与当代神话(63)
第四章 永恒题材中的浪漫与困境——爱情片研究(72)
第一节 爱情片模式构成与文学源流(72)
第二节 爱情片简史(74)
第三节 爱情片引出的哲理沉思(82)
第四节 爱情片典范作品分析——《漂亮女人》、《甜蜜蜜》(89)
第五章 牛仔故事中的文明“迷思”——西部片研究(102)
第一节 西部片的模式构成(102)
第二节 西部片简史(105)
第三节 “超西部片”和通心粉西部片(108)
第四节 从西部片再谈神话(113)
第五节 西部片典范作品分析——《正午》(117)
第六章 悬念游戏与现代人的焦虑——惊险片研究(125)
第一节 惊险片概说(125)
第二节 惊险片的形式元素(129)
第三节 惊险片中的悬念(134)
第四节 希区柯克技法论(140)
第五节 惊险片典范作品分析——《精神病患者》(143)
第七章 当我们渴望古堡幽灵和吸血僵尸时——恐怖片研究(155)
第一节 恶梦工厂:恐怖片简史(155)
第二节 恶梦的解析:恐怖片形态研究(161)
第三节 恶梦的快感:恐怖片中激进的反文化立场(166)
第四节 恐怖片典范作品分析——《闪灵》(169)
第八章 帽子和烟斗中的信心——侦探推理片研究(174)
第一节 侦探推理片概说(174)
第二节 侦探片与文学的关系(176)
第三节 侦探片的基本信念和模式构成(184)
第四节 悬念再讨论:悬念在侦探片中(186)
第五节 侦探片典范作品研究——《尼罗河上的惨案》(188)
第九章 黑色电影(195)
第一节 黑色电影:作为一种风格的描述(195)
第二节 黑色电影的发展源流(198)
第三节 黑色电影的幽暗意识(203)
第四节 黑色电影典范作品分析——《七宗罪》(207)
第十章 看守统治者的第三只眼——政治电影研究(212)
第一节 政治电影的兴起和意义(212)
第二节 两种概念的政治电影(214)
第三节 政治电影的构成模式(216)
第四节 政治电影简史(217)
第五节 政治电影典范作品分析——《Z》(223)
第十一章 魍魉世界与共同规则——强盗片研究(229)
第一节 强盗片的概念(229)
第二节 强盗片的模式构成(230)
第三节 强盗片简史(239)
第四节 强盗片典范作品分析——《美国往事》(245)
第十二章 踩在法律两边的死亡游戏——警匪片研究(258)
第一节 警匪片的产生(258)
第二节 叙事模式比较:强盗片的亚类型——警匪片(259)
第三节 警匪片发展简史(262)
第四节 警匪片中的重要形式方法:杂耍蒙太奇(265)
第五节 警匪片典范作品分析——《英雄本色》(286)
第十三章 暴力美学与侠客之舞——动作片以及其中的武打片研究(291)
第一节 动作片的类型特征及基础(291)
第二节 动作片类型的划分(294)
第三节 对动作片形式体系的发展和贡献:中国的武打片和武侠片(296)
第四节 武打片典范作品分析——《新龙门客栈》(308)
第十四章 在欣赏恐惧中思考自己——灾难片研究(317)
第一节 灾难片的类型模式(317)
第二节 灾难片典范作品分析——《卡桑德拉大桥》(320)
第十五章 有趣味的形式和娱乐的伦理——音乐歌舞片研究(325)
第一节 何为音乐歌舞片(325)
第二节 音乐歌舞片简史(330)
第三节 音乐歌舞片的核心:纯粹形式美感(335)
第四节 音乐歌舞片的社会政治学分析:对阶级、种族、宗教的想象性超越(340)
第五节 音乐歌舞片的两种模式(342)
第六节 音乐片典范作品分析——《雨中曲》(345)
第十六章 喜剧(352)
第一节 喜剧的纷杂定义(352)
第二节 喜剧的基本精神(354)
第三节 喜剧无模式(355)
第四节 喜剧与禁忌(359)
第五节 喜剧的民间性(362)
第十七章 杂糅、反讽与巴洛克式风格——新好莱坞创作对类型电影的巨大改变(369)
第一节 新好莱坞诞生的背景(369)
第二节 新好莱坞的继承、吸收与扬弃(373)
第三节 新好莱坞简史(378)
第四节 新好莱坞的重要作者作品(381)
第五节 新好莱坞类型论及其后发展(385)
第十八章 后现代状况下的类型电影(390) 第一节 后现代状况与后现代理论的言说(390)
第二节 后现代理论在中国(403)
第三节 后现代风格电影作品简史(413)
第四节 后现代作品典范作品分析——《疾走罗拉》(419)
参考书和论著目录(430)
· · · · · · (
收起)
0 有用 刘员外 2011-09-01 10:08:39
课本
0 有用 LarryWho 2017-11-17 22:52:26
非常功利地只读了半本,丰富、浅显,待整理。打破一个月没标记书的局面。
0 有用 霰霂 2013-11-01 02:49:20
明显比上一本《类型电影》好出了一截
1 有用 mOco 2011-04-23 23:10:09
都不知道该说郝建什么了。确实是有文化的人,而且人也可爱,只是真纠结啊~~~
0 有用 夏小年 2011-05-30 16:47:59
终于看完了……
0 有用 狂小礼 2023-12-15 15:30:00 广东
3部分,第一部分大量的文化概念解读引入;第二部分各类类型片详解;第三部分在讲到后现代时似乎是本书的高潮,看得非常投入。 一本书啃下来,收货绝对很大:大致电影简史,影像创作观念的变化、国内外电影发展对比...
0 有用 朱瘦菊一定要瘦 2023-09-11 22:17:02 北京
经典
0 有用 狠毒男孩 2023-07-31 04:09:43 江苏
补 经典
0 有用 非虛構 2023-04-28 22:37:08 北京
喜剧部分:香港人说的 “无厘头”,在结合周星驰喜剧电影的时候,更淮确的解释应该是指说话和思维不依常规。违反常规是“无厘头”的一个鲜明的特点,也是与传统喜剧电影重要区别之一。目前给周星驰 “无厘头” 喜剧做出定义的是在本书中,被定义为是一种新的喜剧,即自我相关喜剧。“这种喜剧就是通过打破常规和观众的种种习惯性心理期待来造成喜剧效果的。最常用的手法就是将以前各种类型中大家熟悉的经典性场面改变意味,处理... 喜剧部分:香港人说的 “无厘头”,在结合周星驰喜剧电影的时候,更淮确的解释应该是指说话和思维不依常规。违反常规是“无厘头”的一个鲜明的特点,也是与传统喜剧电影重要区别之一。目前给周星驰 “无厘头” 喜剧做出定义的是在本书中,被定义为是一种新的喜剧,即自我相关喜剧。“这种喜剧就是通过打破常规和观众的种种习惯性心理期待来造成喜剧效果的。最常用的手法就是将以前各种类型中大家熟悉的经典性场面改变意味,处理成喜剧场面。”。如此集中体现这一个特点并且影响巨大的就只有周星驰的喜剧片。还有人把“无厘头”的概念泛化,认为每个国家都有自己的“无厘头”喜剧,如:美国的金·凯瑞、英国的 “憨豆先生”,虽然他们有相似之处,但是最重要和最常用的搞笑方式与周星驰的“无厘头”有着本质的不同。 (展开)
1 有用 pipi 2023-03-08 14:46:59 北京
2002年出版的书籍,二十一年过去,仍完美适用于当今这个时代。有些东西,可能并没有什么进步。